A.I. a le plaisir de présenter trois artistes pour sa première participation à ASIA NOW 2024 et pour célébrer le 10e anniversaire de la foire : WeiXin Quek CHONG (né à Singapour, vivant à Madrid), Yuki NAKAYAMA (né au Japon, vivant à New York) et Motohiro TAKEDA (Japon, vivant à New York). L’ensemble des œuvres se rapporte au cycle de renouvellement, au rituel et à la résilience.

Les images de WeiXin Quek CHONG émergent d’un processus rituel de compression et de numérisation d’orchidées sous vide, transformant cette fleur tropicale en formes abstraites. Ce processus n’évoque pas seulement le sentiment personnel et sensuel du jeu de bondage, mais explore également les thèmes de l’adaptation culturelle et de la résilience à travers la métamorphose de l’orchidée.

Les peintures de Yuki NAKAYAMA réimaginent les terrains de jeu comme des espaces cérémoniels de jeu et de récupération. Inspirée par l’architecte Aldo van Eyke de l’après-Seconde Guerre mondiale et sa vision des aires de jeux comme outil pour faire face aux traumatismes, son style de peinture abstrait évoque le concept du jeu comme rituel quotidien et comme forme de guérison inconsciente.

Les photographies de terrain non colorées de Motohiro TAKEDA mettent l’accent sur la transformation qui se produit après la destruction. Takeda utilise souvent une ancienne tradition japonaise, le Shou Sugi Ban, dans ses œuvres, tant sur le plan conceptuel que métaphorique. Dans les œuvres présentées ici, des formes minimalistes et des éclats de pigments fondent sur le papier, créant ainsi une beauté et un renouveau à partir du rituel de la destruction.